LE “LAND-ART” ou “l'Art de la Terre”
-petit descriptif-
Le LAND-ART est une discipline artistique née dans les années soixantes, d'un art monumental et architectural où les artistes vont se servir de la Terre comme d'un support pour leurs oeuvres.
Aujourd'hui le land-art evolue ( principalement sous les influences d'”Andy Goldworthy”) à une
échelle plus petite, sous forme d'interventions sculpturales “in situ”.
Le land-art que je pratique est soumis à quelques principes :
-On travaille, de préférence, dans des endroits naturels, sans l'empreinte de l'homme.
-On travaille uniquement avec des matériaux naturels, que l'on trouve dans l'environnement direct du lieu de création.
-On collecte avec beaucoup de respect pour la Nature, la biodiversité et les harmonies déjà
présentes.
-notre oeuvre est éphémère et restera sur place comme un cadeau pour l'environnement.
Bien sûr, on peut prendre une photo de l'oeuvre avant qu'elle ne s'intègre à son environement.
LES STAGES avec les enfants et les adolescents.
Les buts:
-Intervenir dans la vie naturelle d'une façon lucrative et créative, tout en réalisant la fragilité de la Nature et en la réspectant.
-Etablir une relation individuelle avec un lieu naturel.
-Partager son humble création avec les chefs d'oeuvres de la Nature et la mettre en relation avec
eux.
-Pouvoir abandonner sa création à la fin d'une session, la consacrer aux éléments et prendre paix
avec l'éphémerité de toute création, et le façon que la Nature prend et donne en même temps, car dans la nature il n'existe pas de fin ni de début, tout est en évolution.
Faire une réalisation land-art permet aux participants, même très jeunes, de regarder autrement la Nature : d'une façon individuelle, participante et esthétique.
Oeuvrer dans une nature pure va ensemble avec une approche “humble et digne”, parfois
instinctive.
D'une certaine façon, on est obligé de s'harmoniser avec l'environnement pour oeuvrer.
On ouvre un dialogue très particulier avec les éléments présents afin de mieux les comprendre.
On utilise: des terres (argile, sable, boue), des pierres, des bouts de bois, des branches et des tiges, des fibres, des feuilles et des pétales, des pigments (chlorophylle, pollen, terres), des épines, des colles (resine,sève).
On va: extraire des pigments, broyer des pierres, coller des feuilles, tresser, dessiner, colorer,
feutrer, assembler,...
On fait: des compositions, des formes, des sphères, des alignements, des dégradés, des montages, des serpentins, des empreintes, des pochoirs,...
C'est un jeu.
Et on a bien joué quand à la fin on regrette un peu de l'avoir fait ; D'avoir déplacé des
pierres qui étaient déjà harmonieusement plaçées, d'avoir cueilli des feuilles dont la plante aurait pu
avoir besoin, d'avoir pris le pollen d'une fleur qui aurait peut être mieux aimée le donner aux
abeilles, d'être intervenu dans une harmonie faite par les éléments, les plus grands artistes de
l'univers...
Il faut être humain pour faire ça...
